Wednesday, November 6, 2013

Consume la soledad

Olvídate tu Biblia, y llévate Cien años de soledad, o sea——la nueva Biblia. Esta novela mágica de Gabriel García Marquéz no es solo un cuento de hadas, sino es una nueva mitología para entender la historia humana. Con cuentos del principio del mundo (Macundo), de las muchas caídas, y de tantos pecados y redenciones por todas sus páginas, esta Biblia tiene mucho en común pero es tan diferente de la Biblia tradicional. Por medio de esta nueva mitología, Marquéz está dando otra voz a los cuentos mundiales para completar las narraciones que ya hayan salido. En comparición con la Biblia (que era la voz de hombres privilegiados), Marquéz está ofreciendo una nueva perspectiva que invita a todos los demás ver a sus propias historias——en corto, está llamando al Otro.

Marquéz usa una historia mítica para comentar sobre la experiencia humana, el sufrimiento humano. En vez de proveer un héroe como hace la Biblia en casi cada cuento, Marquéz muestra un pueblo donde todos son afligidos y nadie es inocente. Este táctico nos ayuda, como seres afligidos también, entender la experiencia común que hayan tenido los antepasados y que todavía tenemos. Digo que Marquéz usa muchos símbolos literarios para mostrar este sufrimiento humano, pero quiero que nos enfoquemos en uno de estos símbolos más fuertes que sea el consumo. Por todo el libro vemos que los personajes se enfrentan a sus vidas en diferentes maneras, pero vemos por medio de Rebeca que el consumo oral es una manifestación de sufrimiento interno y no resuelto. Como lo hacen en sus propias maneras todos los personajes del libro, Rebeca personifica su sufrimiento interno por medio de una acción física——consumir tierra——cual consumo representa todos los consumos dañosos que toma la raza humana.


Simbolos del Nuevo Mundo: Hemingway y Neruda

                Entre todas las figuras literarias del hemisferio oeste hay dos que son tan importantes que los demás están casi perdidos en sus sombras. En el norte, el gigante de Ernesto Hemingway encarna casi todo lo importante de lo que es ser americano. Conocidos por su estilo sencillo y económico sus novelas son reconocidas como clásicos de la literatura Americana. En el sur, Pablo Neruda llegaría a ser una figura igual de importante como Hemingway. Su poesía inspiró la nación chilena e hizo de Neruda un héroe por casi toda América Latina. Aun que son autores bastante diferentes, Hemingway y Neruda fueron similares en como los eventos de sus propias vidas, específicamente la guerra civil española y su relación con Fidel Castro, afectaron sus obras y como los dos llegaron a ser símbolos para diversos movimientos políticos y literarios.

                Uno no se puede separar las obras de estas autores y los eventos históricos que les inspiraron. Los dos estaban en Europa como jóvenes, pero por razones muy distintas. Hemingway estaba allí como joven periodista y veo y reportó de primera mano la violencia y destrucción de la guerra. Neruda también presenciaba la violencia pero como diplomático.  Los dos apoyaban el lado republicano en el conflicto, aunque tenían razones distintas. Neruda tuvo razones políticas para su participación, y diría después “la misión más noble que he llevado a cabo.” Mientras que Hemingway tuvo otras razones más humanistas para ayudar. Estas enfoques diferentes al conflicto sangriento estaría bien claro al ver las obras que inspiró.

2 Parafos Possible para empezar mi papel

Antes de empezar, quiero decir que no trabajado bien en mi papel, todavia tengo que leer mi libro.  Habiendo dicho esto, o no se como voy a escribir mi papel.  Voy a escribir dos parafos, pero no se si esto va a ser parte del papel final o no.

La arte a menudo refleja la humanidad.  Mas que nada, refleja la esperanza, la fuerza, la perseverancia de la sociedad.  Es una muestra de la luz, y la potencial de los humanos.  Sin embargo de vez en cuando, muestra un lado de la humanidad mas oscura.  La literatura hispanoamerica ha tenito varios expressiones, uno de ellos es la literatura negra.  Esta forma de literatura refleja aspetos basicos de la cultura hispanoamerica, muestra un lado de la humanidad que todos tenemos, y explora la situacion politica de una pais por medio de la literatura.

La literatura negra es literatura de un estilo oscura.  Tipicamente, son historias que enfoquen en la crimen, la pasion, y la venganza.  Son puestos usualmente en los anos 50-70, enfocando en estilos y lugares de esta epoca.  Refleja la oscuridad que esta en la sociedad, y dentro de cada persona.  Muestra un lado que prefereriamos ocultar.  Por los simbolos de luz y oscuridad, habla acerca de la humanidad y los diferentes lados que hay.

Aqui esta mi 'rough draft', y se que es muy 'rough'.

Tuesday, November 5, 2013

el inmortal

La fuente de la juventud, el santo grial, y el árbol de la vida: en casi cada cultura, gente, y lengua hay ejemplos de cuentos como estos que tienen que ver con la posibilidad de que alguien puede ganar la  vida eterna. Todos de estos cuentos son ejemplos de la obsesión de los seres humanos con la inmortalidad. Al otro mano, Jorge Luis Borges representa la inmortalidad como una maldición en “el Inmortal” con el fin de demonstrar a la audiencia que la muerte da significado a la vida y la importancia de vivir en complete todos los días en nuestras vidas. Él hace eso por medio de su descripción de la jornada de Marcus Flaminius Rufus a encontrar “el agua de la vida,” la condición del agua, el destino de la gente de la Ciudad de los Inmortales, y su representación de la ciudad.


            Marcus Flaminius Rufus era un soldado Romano, un líder menor, quien no tuvo la oportunidad de luchar y lograr gloria en la guerra que acaba de terminar. Una noche un extranjero muriendo entró en el campamento. Antes de morir, este desconocido le dijo a Marcus sobre un río cuyas aguas dan la inmortalidad y la Ciudad de los Inmortales, un gran lugar de riquezas y conocimiento. Marcus tomó sus soldados y algunos mercenarios y salieron en busca de este gran lugar. Pero su viaje fue muy difícil, viajaron en un abrasado desierto, conocieron hombres ferales, sufrieron en clima intolerable, todo con poca agua pura. Muchos mercenarios y algunos soldados le abandonaron. Marcus trataban de mantener control con un mano estricto, hasta finalmente los soldados decidieron a matarlo y regresar al mundo conocido y seguro. Marcus trataban de huir pero le dispararon con una flecha. En su viaje por inmortalidad Marcus sufrio mucho. Perdio todo en su búsqueda, sus soldados, su hogar, su salud. Él estaba demasiado preocupado y obsesionado con su búsqueda que no pudo terminarla. 

La idea de El Dorado

Desde que Cristóbal Colón se aterrorizó en San Salvador, América Latina ha llegado de ser, aún más, un lugar de gran tragedia e ilusión. Gabriel Márquez en su discurso del premio nobel dice que esta “realidad no es algo de papal, sino que vive con nosotros y determina cada instante de nuestras incontables muertes cotidianas, y que sustenta un manantial de creación insaciable, pleno de desdicha y de belleza.” Parte de esta bella pero triste historia de América latina es la leyenda El Dorado. Gabriel García Márquez en el mismo discurso habla de El Dorado, como un lugar “ilusorio y codiciado”. Explota la importancia que tiene, junto con otras leyendas, en formar parte de la cultura e identidad de América Latina. También dice que “no es demasiado tarde emprender una utopía de hoy” una utopía de fortuna y vida tal como inventores de El Dorado imaginaron. Para que podamos saber la importancia que tenían las historias míticas en la creación de América latina voy a explicar de dónde empezó la leyenda de El Dorado y como se transformó  en lo que es hoy día.


La leyenda del El Dorado tiene su principio en el siglo trece con el viaje de Cristóbal Colón al nuevo mundo. Según Juan Gustavo Cobo Borda, Colón es, “La fuente donde nace el oro” (Borda p.46). Desde el principio del viaje había una mentira pequeña. Colón apuntaba menos millas de las que había recorrido cada día para que los demás no se desalentaran con tan largo viaje. Esto hizo con el propósito de seguir sus sueños y su visión propia y un día salir de su posición actual en la jerarquía social. Colón estaba obsesionado con esta idea y lo transmitió a los que viajaron con él. Al llegar a las Américas, encontró la manera de realizar su sueño, el oro. Colón deslumbró a los de Europa con el fulgor de las américas. “En el diario de Colón se encuentran, por lo menos, ciento cuatro referencias al oro.” (Borda p.50) Los de Europa estaban obligados a ver el nuevo mundo a través de los ojos de Colón. Pero tristemente no todas las cuentas terminan felizmente. Un libro que examina las jornada de los exploradores explica que “Las primeras noticias del descubrimiento fueron irreales y deformadas en muchas maneras” (Borda p10), y esto formó una gran parte en el desarrollo de América Latina. 

“…Y si Sale Agrio. ¡Es Nuestro Vino!"



Latinoamérica ha tenido una historia bien turbulenta, llena de conflictos tanto con otros países que conflictos internos.  Antes de ser “Latinoamérica” fue la tierra de los maya, los azteca, y los inca, unos civilizaciones admirados por sus logros y grandes civilizaciones.  Y después llegaron Colón y Cortez y desde ese entonces el mundo de Latinoamérica ha sido influido por el mundo occidental, sea Europa o los Estados Unidos, por lo bueno y por lo malo.  Vemos ejemplos como el “United Fruit Company” donde vemos los fallas del estilo de vida, que es el capitalismo que utilizamos en los Estados Unidos.  Son ejemplos como estos que inspiraron escritores como Martí, Darío y Rodó a escribir sobre lo imperialismo de los Estados Unidos.  Estos autores históricos de Latinoamérica vieron la influencia que tenia este estilo de vida y realizaron que no era un estilo apropiado para Hispanoamérica.   Entonces escribieron de que Latinoamérica ya había tenido una cultura llena de tradición y que tenia potencial de gobernarse a si mismo y de hacerse una historia propia, no influida por otros países.  Las obras, “A Roosevelt”, “Ariel”, son obras que inspiran a los de Latinoamérica a ser distintas a lo que son los Estados Unidos por medio de su fe en dios, su cultura, su propio gobierno, y su historia y tradición, reiterando lo que dijo José Martí unos años antes “…El vino.  De plátano.  Y si sale agrio. ¡Es nuestro vino!”.

            La primera diferencia entre los Estados Unidos y Latinoamérica, según Rodó y Darío, es la falta de confianza en Dios.  Rodó menciona varias veces que los jóvenes y lideres futuros tengan cuidado de admirar demasiado a los Estados Unidos, sino que hay que vivir con una espiritualidad y moralidad que es natural para los jóvenes de Latinoamérica.  Dice, “Tal es la razón por la que he querido comenzar encareciéndoos la inmortal excelencia de esa fe que, siendo en la juventud un instinto, no debe necesitar seros impuesta por ninguna enseñanza, puesto que la encontraréis indefectiblemente dejando actuar en el fondo de vuestro ser la sugestión divina de la Naturaleza” (Rodó).  En el poema “A Roosevelt”, Darío compara a los Estados Unidos a Alejandro y Nabucodonosor, dos de los grandes guerreros y conquistadores de la historia.  Nabucodonosor era el rey de Babilonia, un pueblo que en la biblia siempre se relaciona con lo carnal y lo que esta en contra de Dios, así que al comparar a los Estados Unidos a este hombre sugiere mas que solo un conquistador sino que también es una cultura que se opone a Dios y su pueblo.  A demás, al final del poema Darío crea una metáfora y dice “Hay mil cachorros sueltos del León Español.  Se necesitaría, Roosevelt, ser, por Dios mismo, el riflero terrible, y el fuerte cazador, para poder tenernos en vuestras férreas garras.  Y, pues contáis con todo, falta una cosa: ¡Dios!” (Darío pp. 251).  Darío esta diciendo a Roosevelt que para hacerse control de Latinoamérica tiene que ser un mandado de Dios, pero en este caso Dios estará con Hispanoamérica.  La fe y espiritualidad que viene naturalmente para los de Latinoamérica es una diferencia fundamental entre ellos y los Estados Unidos, y es una diferencia que deberían de valorar.

La identidad


Nuestra América, de José Martí nace en un contexto histórico en el que la independencia de Latinoamérica ya no está amenazada por los españoles sino por la rivalidad de las nuevas desarrollas europeas y sobre todo por la destacada potencia Americana: Los Estados Unidos de América. En Nuestra América, José Martí advierte a Latinoamérica de la amenaza emergente del imperialismo de EE.UU y señala claves para impedir su expansión, enumerando pautas para preservar lo más importante de la cultura latina para Martí: la identidad.

Martí destaca la identidad hasta con el título Nuestra América. El título obedece a un llamado a la unión entre los pueblos hispanoamericanos como una forma de la distinción del nombre América. El título “Nuestra América” no deja a los norteamericanos el derecho de reclamar el nombre de ‘América’. “Martí niega a los norteamericanos el derecho a reivindicar para sí solos el nombre de América, como han tenido la tendencia a hacer desde el tiempo de George Washington.” (Estrade) Para Martí, mientras el nombre ‘América’ se debe compartir entre ‘Norteamérica’ y ‘Latinoamérica’, igualmente los dos lugares se deben distinguir por la identidad. Martí sabe bien que Latinoamérica se no se ha establecido una identidad propia y mientras que no la tengan, están en peligro de agarrar a la identidad de los EE.UU, lo cual sería horrífico para la cultura latinoamericana.